Week end, por Franklin Goycoolea

Los veraneantes vuelven a la ciudad

invirtiendo el último suspiro de sus ganas

El retrovisor refleja lo que ve:

retomar el ritmo de las cosas

 

A la suerte de una amante esperanzada

una y mil veces postergada

por este asunto ruin del decoro

de los logros

y de la familia de la que te hablaba

 

El mar era distante hasta el horizonte

y yo creía que soñaba

en este torbellino que me alcanza,

queriendo echar por tierra

el orden que me he impuesto

 

Son mis buenas maneras

y esta ruma de papeles que me embarga

 

El mar estaba calmo

El retrovisor así lo refleja

en ¡Flash!, 2017

Fotografía: Franklin Goycoolea

Último adiós al Mago porteño, por Cristóbal Soto

Horizonte oceánico profundo y azul, tráfico agitado en la rada, arcoíris de múltiples colores: edificios, techos y calles. Los asistentes vestidos con diversos tonos de negro agrupándose en autos forman caravana. Saltando luces rojas, pasando imposibles intersecciones, la encabriolada comitiva es saludada por desconocidos peatones agitando pañuelos, manos, tiran besos, se persignan, inclinan respetuosamente la cabeza, levantan sombreros. Los deseos que la tierra sea leve y el horizonte siempre azul para el vecino que parte se escuchan hasta el cementerio. Un nicho transitorio en el piso más alto de la ciudad de los muertos albergará el féretro por un par de meses hasta que, resueltos algunos trámites, pueda el cuerpo ir a descansar junto a su gente en las tumbas de la marina mercante. Último acto de magia del Mago porteño: se toma su tiempo y queda mirando el mar desde la altura con la inmejorable vista del cementerio marino (Paul Valery): ¡Sí! Gran mar de delirios dotado, / piel de pantera, clámide perforada / por mil y miles de ídolos del sol, / hidra absoluta, ebria de tu carne azul, / que muerdes sin cesar tu centellante cola, / en medio de un tumulto parecido al silencio. Cuando niño las cosas (esto es el mundo y sus diversas dimensiones) a veces son inconmensurables. A los niños nos cuesta relacionarnos con la inmensidad, nuestra percepción del tiempo está en proceso de formación, nuestro saber consciente está en constante tensión entre lo que aprehendemos que es o puede ser y lo que realmente sucede (estas son solo algunas posibilidades, claro está). Giorgio Agamben anota (...) Los niños, como las criaturas de las fábulas, saben perfectamente que para ser felices es preciso tener de su lado al genio de la botella, tener en casa el asno cagamonedas o la gallina de los huevos de oro. Y en cada ocasión, conocer el lugar y la fórmula vale mucho más (...). Cuando niño tuve al alcance ese genio en una botella: Valparaíso. La víspera del Año Nuevo viajábamos desde Santiago a casa de los padrinos de mi hermano, los buenos compadres porteños. Muchas veces ante el tedio de una Ruta 68 que entonces tenía una sola pista, llena de viajeros el 31 de diciembre, surgía el constante interrogarse por el momento de llegar. Ese preguntar acucioso de cualquier niño terminaba felizmente en un antiguo edificio en “el plan”, el centro de la ciudad. Pasando una escalita, la puerta daba paso a una entrada embaldosada como tablero de ajedrez que se abría, cual alas de mariposa, en escaleras blancas de mármol envolviendo un ascensor metálico con los botones y números de los pisos a la usanza francesa. El piso 1 era “PE”: premier étage. Íbamos al piso 4 (el 5to) cuestión de niños: constatar inconstancias con la “normalidad”: risa y confusión. El ascensor, su reja metálica manual, era una jaula de pájaro subiendo chirriante, moviendo su cuerpo elegante de maderas nobles y metales bruñidos. Ascendiendo permitía observar pisos y puertas que iban quedando tras nosotros, solemnes, elegantes, misteriosas. A veces subíamos por las escaleras, otras por el ascensor, intentando sorprender al Mago, convencidos de poder engañarlo con una llegada inesperada. Nunca, nunca lo sorprendimos. Al contrario. Siempre nos sorprendió él anticipándose a nosotros, porque era un Mago, el mejor. Su truco favorito era hacernos dar vueltas en el aire hasta cansarnos. Además hablaba chino, ruso, afrikáans, la lengua de las ballenas y la poesía del mar. Sentados en sillones de formas sinuosas le pedíamos que nos enseñara a decir cosas graciosas. Entonces nos enseñaba chistes o dichos de la cochinchina. El departamento era un paraíso de chiches, detalles traídos de sus viajes como marino mercante por todo el mundo. Estatuillas africanas, cajitas musicales japonesas, lámparas de espejos francesas, relojes suizos, muñecos javaneses, mini botellas de todos los licores posibles, latas de cervezas, jugos y bebidas en formatos desconocidos, muñecas rusas, colecciones de magnetos, láminas enmarcadas en todos los sistemas de escritura posibles. Todo era enorme y sin par. El lugar siempre pareció una puerta de entrada a otra dimensión. Desaparecía cuando salíamos a la calle. Potencialmente contenía todas las cosas del Universo. Adentro del departamento, además de innumerables recuerdos de aventuras marineras, había múltiples peceras, pajareras con aves de todos colores y una perra pequinesa llamada “Muñeca” (Ñeca, reina de la casa), mimada y gruñona que vivía adentro del departamento. No dejaba de sorprender con su inteligencia y gracia. El Mago incluso la había entrenado para ir al baño como una persona. La visita era una fiesta inolvidable. Desde la azotea esperábamos la medianoche y el cambio de año con toda la gente del edificio. Estallaban los fuegos artificiales y nos abrazábamos brindando al nuevo año. Pantagruélicos banquetes para incontables personas. Cocteles de colores en vasos de todas formas y tamaños. El Mago siempre vestía muy elegante, de camisa y pantalón con impecables mocasines, un bigote muy cuidado y el pelo perfectamente peinado. Preparaba los tragos más increíbles porque entre sus múltiples andadurías había sido barman en cruceros y manejaba cocteleras, hielos y agitadores con verdadero arte. Cuando estábamos a punto de caer dormidos nos mostraba un último truco, materializaba una moneda en nuestra oreja, hacía desaparecer un pañuelo doblándolo en su puño o sacaba una paloma de un sombrero. Así nos dormíamos, niños felices, convencidos con pruebas reales de que la magia existe. En el día paseábamos a la perra, íbamos a la plaza de la victoria a subir árboles o carruseles. La magia estaba a plena luz del día en una ciudad que nos abría sus secretos. Kafka escribió "esta es la esencia de la magia: que no crea, pero llama", esto es, que la magia podría consistir en que aquello que se puede nombrar, no es magia. La magia es un gesto (como la justicia, la memoria o iluminación). Aquello que se nombra ya no está en el nombre, aquello que se recuerda se ha ido en el gesto del re-memorar. Todo momento puede ser memento mori; como le recordaban los romanos al general victorioso: junto con la corona de laureles, símbolo del triunfo, la fugacidad de la vida: tú también eres mortal, bolsa de carne, saco de huesos. Al recordar, este asunto de la muerte parece algo grave, de gran importancia, al menos por un segundo, el instante recordado. Luego se esfuma para dar paso a cosas urgentes; compromisos, obligaciones, proyectos... los trabajos y los días, eso que nos ilusiona en su multiplicidad y nombramos “vida”. Esa vida o realidad a ratos se desgarra y abre para mostrar la vanidad náufraga de nuestro devenir. Los budistas buscan despertar “aquí y ahora” una conciencia despierta, budeidad, trascender el ciclo de la ilusión para instalarse en la observación del presente que todo contiene y todo conecta, interdependencia intensa develada, natural a cualquier observador atento, “despierto”. Anoto esto porque como budista estaba en un retiro de meditación y silencio al momento de la noticia de la muerte del Mago. Al salir del retiro volví a casa para ir con mis padres a la capilla ardiente en Playa Ancha. El camino fue tranquilo, la luz invernal del mediodía colándose entre el verde seco de los caminos rurales de la costa. La entrada a la gran ciudad puerto fue calma y sin agitación, incluso fue fácil estacionar cerca del lugar del velorio y misa fúnebre. La iglesia en piedra y lozas, techos altos en madera pintados con cielos estrellados y cruces, vitrales, cornucopias, retablos, estatuas de vírgenes y santos con cada esquina colmada de placas en agradecimiento a milagros y favores concedidos; todos los colores imaginables. La iglesia del puerto como idéntica metonimia de la ciudad y de la vida que conocí (niño) como la que viven los habitantes de Valparaíso, imagen (neo) barroca de plenitud exacerbada donde todo abunda y no daña porque calza de manera extrañamente necesaria. Grafiti sobre grafiti sobre grafiti en todas las paredes, texturas infinitas de materialidades con las que se construyen las casas encabalgándose una sobre otra y sobre otra en cada esquina y a cada vuelta; tráfico atochado que no alcanza a entorpecerse porque entre los vericuetos de subidas y pendientes que sirven de calles los vehículos circulan diáfanos sin obstruirse ni accidentarse en contra de cualquier proyección estadística. Y un último gesto del Mago, el viaje al cementerio marino: ¡El viento se levanta!... ¡Hay que intentar vivir! / El aire inmenso abre y cierra mi libro, / ¡La ola en polvo osa saltar las rocas! / ¡Emprended vuelo, páginas deslumbradas! / ¡Romped, olas! ¡Romped de aguas gozosas / este techo tranquilo que picoteaban foques!

Valparaíso, 2021

Fotografía de Franklin Goycoolea

Nosotros, el tiempo: Una aproximación a ¡Flash! de Franklin Goycoolea, por Ariel Rioseco

“El tiempo es una sustancia de la que estoy hecho. El tiempo es un río que me arrebata, pero yo soy el río; es un tigre que me destroza, pero yo soy el tigre; es un fuego que me consume, pero yo soy el fuego”, revela Jorge Luis Borges trasponiendo nuestros pensamientos a lo básico y haciéndonos sentir que, si bien podemos ir, extraviarnos, incluso desaparecer para luego regresar, el tiempo será siempre nuestro hilo conductor. Goycoolea lo detiene amarrando no solo el instante, sino también su alma (acá llamada gesto de inmediatez). En su cuño, las imágenes de las circunstancias son efectos (impresiones, breves conmociones) con que el interior se manifiesta, más precisamente, se retrata, desplazándonos, como mudos testigos, hacia un lugar donde el tacto y la visión perpetuaron la emoción y los sueños.

En la construcción de sentidos, el poeta (dicho acá en genérico) abraza la brisa, el mar, el cielo abierto, un cuerpo; y, con ello, congela el tiempo, los minutos y las horas con las que enfrenta precisamente aquello, el paso del tiempo: “Esos sueños que no quieres que acaben y no acabamos nunca, meridianamente se anuncian las doce para dividir las veinticuatro horas del día. Un calendario va indicando los días del año. Eso es todo. Divago y me extiendo, y sigue siendo necesaria la distancia que sólo se resuelve en el mar”.

Como en un juego de luces, el fin se define claramente. Escrito está: ”Cuanto más vivida la experiencia, más intensa la impresión”. Y así, como turistas que esperan el sol tras los cristales, entre sonidos estrechos que definen lo que son (y hacia donde se dirigen), el escritor marcha aun más lejos, como el ruido sordo que subyace en la existencia. Pareciera que los enemigos de la memoria regresaran en busca de un compromiso que permanece suspendido. “Los dragones luchan en la pradera”, y cortometrajes como polaroids se encuentran, incendian, echan fuera los demonios. Tal vez por ello el autor sospecha y guarda silencio junto a De Rokha y Huidobro, esperando detrás del último horizonte el momento previo a la mentira y al amanecer.

Frente a la puerta que se abre a medias “hay un solo estrecho por el que deambulan los perros, los gatos y otros animales mudos”. Las imágenes son plenas, exactas. Los poemas recorren las calles, suben por las paredes, traspasan a los hombres que conquistan las avenidas y, como si en ello hubiese un propósito, un destino predeterminado, la muerte inminente nos acoge a todos, alejándonos un poco, solo un poco, de Valparaíso y su otoño sin nombre.

“El amor es un revoloteo sobre un abismo que se aísla” agrega Goycoolea, y con ello nos condena, desde su jardín secreto, ahora público, encantado en el país de las escasas maravillas que todavía existen para un ojo aguzado como el del poeta, donde los colores que parecían indudables, simplemente se han marchado. “Eras el buzo azul de zapatillas North Star, los domingos de supermercado, el último otoño del último año de mi vida”. Goycoolea desnuda todas las postales, las canciones a medias que se cruzan por su camino, cual vigía que en su espera, vuelve la mirada y busca los barcos que desaparecieron o los  recuerdos que decidieron no volver.

San Clemente, diciembre 2017

¡Flash!, Franklin Goycoolea

G0 Ediciones, 2017

Notas a “Apocalipsis Now”, por Eleanor Coppola

 

5 de septiembre, Pagsanjan

A última hora de la tarde estaba en las escaleras principales del templo, con Francis y Marlon. Ellos hablaban sobre Kurtz. Francis le había pedido que volviera a leer El corazón de las tinieblas. Ahora Marlon le decía que su personaje debía parecerse más al Kurtz del libro. Francis le dijo: «Sí, eso es lo que he estado tratando de decirte. ¿No te acuerdas, la primavera pasada, antes de que aceptaras el papel, cuando leíste El corazón de las tinieblas y estuvimos hablando?».

Marlon le contestó: «Te mentí. No lo había leído».

en Notas a Apocalipsis Now: Diario de una filmación, 2002

Sobre el ocio, los tiempos muertos y algunas peticiones extrañas, por Ariel Rioseco

 

Extracto de “El ocio en la Grecia Clásica y la Roma Antigua”

por Santiago Segura y Manuel Cuenca

Resulta interesante saber que la palabra "escuela" viene del latín schola (lección, escuela) y ésta, a su vez, de la palabra griega scholé, que significa ocio, tiempo libre; escuela, estudio. Nosotros no relacionamos el "ocio" con los estudios. Consideramos, muy por el contrario, que ambos términos se excluyen mutuamente. Distinguimos el día laboral, el tiempo del trabajo, de los momentos libres, contraponiéndolos -de hecho- con fuerza. ¿Cómo entender, entonces, que el término "escuela" derive de scholé, que significa ocio? ¿Por qué un griego asociaría el tiempo libre al estudio?

Así, pues, el término "ocio" apuntaba al cultivo del espíritu. Por eso significaba también "escuela", o lugar donde había ocio. A ese "lugar" se iba a aprender por el amor al saber y no por alguna otra razón. Este amor a la verdad generaba felicidad, pues se buscaba comprender la realidad dejándola "ser", en lugar de pretender su dominio. La actitud contemplativa no implicaba distanciarse de lo real para sencillamente observarlo. La idea era considerar las cosas y las situaciones sin dejarse absorber por ellas y sin apoderarse -tiránicamente- de ellas. Cuando no hay dominio de "lo otro" imperan el respeto y el verdadero conocimiento; un conocimiento del que brota, por cierto, el amor, pues la distancia justa que crea en nosotros la actitud contemplativa, nos lleva a comprender la realidad, la existencia de las cosas, sin pretender su manipulación. El amor dispone a conocer "lo otro" en profundidad, lo cual supone dejar "ser" a las personas y a las cosas. 

El ocio filosófico se apoya en el estupor que provoca lo real. A la creación poética y en general, a toda vivencia creadora, subyace el mismo asombro ante el mundo y la similar necesidad de trascender los límites de su finitud. No hay gracia sin esfuerzo, inspiración sin tenacidad, ni bendición sin condiciones que la reciban. Estas se crean; por eso es importante reflexionar sobre la necesidad de fomentar espacios de "tiempo libre" para mantener vivo el asombro ante el mundo. Poder decir "todo de inmediato" o ver alguna luz después de mucho pensar, resultará en la bendición que sigue al esfuerzo.

Consideraciones ad portas

El siguiente, es un conglomerado de nombres e insinuaciones gestado a partir de un pedido de mi hijo, y al amparo del ocio, a cuatro mil metros sobre el nivel del mar, en las alturas de la Cordillera de los Andes, a fines de la primera década del nuevo siglo. ¿La finalidad? Encontrar un nombre ad hoc para la que por aquellos años, sería su primera banda de rock. Quien sea padre o viva con algún adolescente, entenderá rápidamente el sentido de la complicidad, más aun, cuando quien escriba, se encuentre inmerso en un estado de latencia, extraviado dentro de sí mismo o apesadumbrado por la obviedad de la pérdida, asumiendo dicha condición, y entendiendo el daño ocasionado a sí mismo y quienes lo rodean. Es evidente que gran parte de las imágenes y situaciones que deberían funcionar de manera ordinaria y sensata, distan sobremanera de aquella base que las normaliza y centra. Esto, no porque la realidad haya variado, sino más bien debido a que las ideas, sensaciones y valores que las sustentaban, se presentan en el día a día como una variante que se mueve a cada instante, más y más hacia un absurdo vacío en el cual, aquellas preguntas directas y simples, dejan de ser una forma de entender los hechos, los afectos y sus causas, dando lugar a lapsos en los cuales, la nada, como protagonista principal, ocupa todos los espacios del pensamiento y el alma.

Sobre esta base, el ocio cubre como un gran manto las posibles posiciones como espectador y participante en un mundo que no siendo abstracto, se vuelve un todo sin sentido, cual destrucción sistemática, ordenada y masiva. Tal vez por ello, como sugerían los griegos, al encaminarse por los intrincados laberintos del vacío, se llega a lugares en la mente de los individuos donde confluyen, al amparo del ocio, simples ideas que van sumando como los segundos en un minuto, y estos, en una hora, para llegar a la plenitud de algo cabal y tangible como lo sería el nacimiento de un nuevo día, tras la oscuridad de la noche golpeada por una tormenta devastadora.

El siguiente es el referido listado de nombres e insinuaciones para el uso indiscriminado o conveniente, de acuerdo a las intenciones que le acomoden a cada uno y de mejor forma.

Bandas de rock

                    

Los amantes muertos / Las caracolas de Piedad

Mala leche / Bajo tierra / Falsa alarma

Nabucodonosor Kid

Monjas drinks / Nosotros 3

Inventario de llamas / Destrucción masiva

Huracán de monos / Sin sacrificios

Basura de vecinos

Cadena de idiotas

Vivaldi en cana / Aviones sin intención

Agosto 29/ El divorcio de Ninnet

Socorro constante / Zacarías ha muerto

Al carajo Zaratustra

2:45 / Ya no / Más kerosene

Vertical / Traffic

Sopa de caníbales / Animal abstracto

Zíngaros / Sakura / Caperucitas black   

Martes pasado / La muerte desatada

Mundo sucio / Genocidio en trance

Suburbano pop / Tetracloruro de sodio

Sin academia / 9 horas antes / Siniestro total

Alusión catastrófica / Hierro fundido

Como ayer / Pequeña mía

Impostores / Amor impensable

Glaciar Italia /  Giberélicos / Ocular 69

Septicemia / Piromaniac /Animal culposo

Antártica / Faloween / Fruta silvestre

Atómica / Soda Caústica / Acuarela de maldad

Casa muerta / Clandestino / Humanoides

Comercio

                                                                             

Semilla muerta / La bala perdida

San Demente / El tuerto Pepe / El rey Guy

Cien años / El obispo desnutrido

Mi último dólar / La abundancia del pije

El zapato de cartón piedra

El perro sin cabeza / Golondrinas y mecos

Las delicias de Lulú

Cinco años y un día

Mariposas con flecos           

Oro azul / Roma Corp. / Polaris   

Zafra inc. / Zaffari non pass                               

Pro forma / Boreal / Tetravalente

Xantina / La iguana mágica             

Cacería nocturna / Lobos & Hienas

El dinosaurio verde / El oso petrolero

La escalera del trigal

Sin astronautas / El caníbal                               

Magdalenas y Cuasimodos

Orates /Panda

Kilovatio / La oreja / Luna llena

Submarinos / Luna llena / Exhibition Vips

Litio & Fosfolípidos                          

El ocio puro / Patagonia Ligh / La hueca

El chino Checo / Constantinopla cero /El tuerto Juan

Los tróglodos / La gallina miope / El avestruz albino

Luna Europa / Negativos / Cielo amarillo

Mutants / Noruega / Orgiope

Culpables / Xicarios / Para cuando vuelvas

  

Comunicación

                               

La moral en tránsito / Elías 3:16

Todo lo ajeno / La navaja tartamuda

No tiempo – No verdad                                      

The hemorragia post

Odio extremo / Alcohólica F.M.

La constitución de papel arroz

Absolución & Pecado / 20 centavos de democracia 

La comparsa de los esclavos

El pinche carnal / Felices todos

El idiota incomprendido / La mentira encantada

Ad valorem / Alma mater

Ambigüedad callejera / Nómina 76                                                   

In vitro / Destilado de conciencias

Alacalufe / Zona cero / Gravedad

Calumnias y verdades / Orden & Caos Org.                                      

Fronteras / Desarrollo culposo / Hermético

Galeatos / Latitud 99 / Ciudad infiel

Secuencia negativa                              

Sinapsis / Conclusión / Pandemonium

 

Quito 2009 / San Clemente 2017

Fotografía: The isolator, Hugo Gernback